La Morsa es un proyecto de creación artística y pedagógica que propone trabajar con alumnado de secundaria o primaria a partir de objetos significativos de la propia biografía.
Proyecto que propone la aplicación de conceptos y elementos escenográficos de pequeño formato en el entorno escolar, con el objetivo de convertir el aula en un espacio que facilite las emociones y potencie los procesos de aprendizaje.
Ser joven o cómo dejar que la naturaleza recupere su estado salvaje es una experiencia escénica colaborativa que explora la adolescencia como territorio en transformación dentro de un mundo en crisis.
"La Alegría" utiliza las artes escénicas —y, en concreto, el riguroso oficio actoral del teatro— como herramienta de trabajo con adolescentes. A partir de escenas de teatro actual y contemporáneo, el proyecto aborda sus vivencias e intereses en relación con sus propios contextos.
Este proyecto tiene como fundamento el hecho de que la naturaleza inspira y ha inspirado siempre en la creación y la invención a lo largo de la historia. El tema que se trabajó de manera transversal en el colegio durante el curso fue el de los inventos, de modo que con “Inventar, naturalmente” se buscó acercarlo a la sensibilidad de la etapa de 3 a 5 años; y teniendo presente la riqueza que aporta la aproximación de la naturaleza al aula, se abordó desde la observación de la misma.
P.L.A.F. Prácticas libres de arte y ficción es una caja de recursos artísticos y pedagógicos para explorar el cuerpo, el espacio y los objetos en el aula a través de prácticas de artes vivas y performativas.
Este taller, propone una exploración de la escucha y la acústica en el aula y el entorno del instituto a través de la performance y la música. A partir de situaciones cotidianas y dispositivos sencillos, se invita al alumnado a prestar atención a su paisaje sonoro, reflexionar sobre las condiciones de escucha en el centro educativo y proponer soluciones prácticas para mejorarlas.
BODY. STOP. MEMORY. PLAY. se plantea como una búsqueda emocional a través del cuerpo, de la danza contemporánea y de la palabra para hablar de cómo ha cambiado y se ha transformado nuestra interacción con el otro en el paso de la infancia a la preadolescencia.
La plataforma ACCESS nace de la mano de tres creadoras multidisciplinares con el espíritu de construir herramientas que nos permitan profundizar en la educación y la cultura del s. XXI.